Masterclass Sobre Looks and Matching con Warren Eagles

$199.00

Este curso es una clase creativa dedicada al arte de la corrección de color y no a aprender el programa. Aclarado eso, este curso incluye una clase extra de actualización a V16 para coincidir con su lanzamiento en 2019.

Es perfecto para quienes ya son coloristas pero quieren mejorar aún más sus habilidades en la corrección de color. ¿Por qué las correcciones de color son diferentes en cada película y qué estamos buscando antes de comenzar la sesión? Poder crear un look visual atractivo solamente es beneficioso si lo puedes matchear con los demás clips, de lo contrario se genera una sensación negativa en el espectador, pues solo notará la desigualdad.

Warren siempre trata de mostrarte la razón por la que hace algo, y no sólo cómo hacerlo. Podrás seguir las clases usando las mismas técnicas sobre las mismas secuencias que él usa durante las clases. Recibirás los archivos de cámara, los archivos XML, las películas de referencia y los Powergrades.

Este curso incluye una herramienta exclusiva de revisión. Cuando estés satisfecho con tu trabajo y desees feedback, podrás subir tus archivos y Warren analizará tu trabajo. También habrá un foro de miembros Masterclass exclusivo para quienes hayan comprado este curso.

¿De qué nivel es esta clase?

Esta es una clase intermedia/avanzada. No necesitas ser un experto en Resolve para tomar esta clase, pues es mucho más creativa que técnica. Puedes seguir las clases usando las mismas técnicas en las mismas secuencias que Warren usa durante las clases.

¿Sobre qué material voy a trabajar?

Utilizarás una variedad de secuencias diferentes, incluyendo Arri Alexa, Blackmagic URSA Mini, RED R3D, Sony FS7 y muchas más. Hay varias líneas de tiempo diferentes, que incluyen drama, un comercial de beauty y otro de camiones GMC, una secuencia de acción, un video musical, y tomas de productos. Los estilos visuales que se abordan en el curso incluyen salto de bleach, teal and orange, soft look, grungy con grano, suavizado de pieles, y cross processing.

¿Por qué tomar esta curso?

La prioridad de la clase es equilibrar, crear y luego igualar. El mayor error que Warren nota en los coloristas junior es que sus secuencias no coinciden. Su objetivo es darte una visión muy completa del plan de acción que debe tomar un colorista en cada sesión. La experiencia de Warren en el mundo real como colorista y como instructor presencial en la International Colorist Academy (ICA) facilita la manera en que adapta las técnicas a las clases de capacitación en línea.

¿Para quién es esta clase?

Se acopla muy bien con las clases de Fundamentos y Resolve Avanzado. Obtendrás beneficios de estas clases aunque uses Resolve diariamente. Como colorista debes mantenerte actualizado y aprender nuevas técnicas y estilos visuales. Nunca deja uno de aprender.

Description

Al comprar este curso podrás descargar de inmediato todos los videos. Este curso incluye acceso a un foro especial de ‘Looks & Matching’, pero no incluye el software VPN. El material de archivo proporcionado con el curso solo podrá utilizarse para el aprendizaje (está prohibido su uso en proyectos comerciales o no comerciales).

Desglose por clase:

CLASE 01: EMPATAR

Crear un estilo visual es divertido, pero igualar es probablemente lo más importante y más difícil de aprender. Esta clase trata de tocar ambos temas. También incluye un poco sobre los antecedentes de Warren, cómo abordar una la corrección de color, y una explicación sobre el foro y el proceso de feedback.

CLASE 02: EMPATAR

Una descripción detallada del comercial de TV de camiones GMC en Red Dragon, mientras Warren analiza la gradación y muestra cómo ataca los formatos mixtos. Las herramientas y técnicas cubiertas incluyen Offset, gradación Log, Power Windows, curvas para contraste agresivo, y el uso de OFX para reemplazo de cielos.

CLASE 03: ESTILOS VISUALES

Usando el comercial de GMC, Warren cubre las técnicas de wash, hint of color, salto de bleach, hora mágica y técnicas para desaturar los negros y blancos. Las herramientas utilizadas incluyen Lift Gamma Gain, el nodo de capa, el mezclador RGB en mono, la opacidad, las curvas de LUM vs SAT y la pantalla dividida de la Galería.

CLASE 04: VIDEO MUSICAL

Los videos musicales son una excelente manera de mejorar tu conocimiento sobre color, por no decir tu cuenta bancaria. Puedes experimentar más que con otros géneros, pero generalmente tienes menos tiempo, por lo que debes ser rápido, eficiente y creativo. Utilizando imágenes filmadas en Vietnam con la cámara Blackmagic Cinema, Warren cubre el cian en los negros, cómo devolver el color real a través de una imagen desaturada, el estilo visual dorado, aplicación de grano y velo de película, y el uso de marcas EDL en las pistas para controlar cada clip. Las herramientas y técnicas que se muestran incluyen log grading, superposición, aplicar grano, y luces y sombras.

CLASE 05: TOMAS DE PRODUCTOS

Warren ha realizado el color de cientos de comerciales de televisión, y la intensidad siempre aumenta cuando llega a las tomas de productos, porque estas tomas suelen ser la principal preocupación de los clientes. Warren muestra cómo usar múltiples ventanas para resaltar dónde queremos que mire el espectador, cómo hacer una superposición secundaria para alimentos y productos, y cómo arreglar una tapa astillada con el node sizing. Las herramientas que se muestran incluyen Power Windows, superposición y Node sizing.

CLASE 06: BEAUTY, PIEL Y MODA, PARTE UNO

Warren recibe más preguntas sobre los tonos de piel que sobre cualquier otra cosa. No es fácil, pero cubre algunas reglas importantes que debes seguir. Usando la cámara Blackmagic Cinema y las secuencias de Red One, revisa cómo importar un proyecto de beauty desde otra máquina y cómo equilibrar una toma antes de la superposición. Las herramientas y técnicas cubiertas incluyen Lift Gamma Gain, Mist contra Midtone para suavizar la piel, el uso del plugin Face Refinement OFX, y copiar un nodo con superposiciones y pistas.

CLASE 07: BEAUTY, PIEL Y MODA, PARTE DOS

El secreto detrás de los tonos de piel agradables es siempre maximizar tu balance primario antes de intentar una corrección secundaria. Warren muestra cómo usar el marco gris para reajustar los ojos y el cerebro, y cómo aislar el tono de la piel con mucho cuidado. Recuerda que tu cliente siempre está viendo su producto. Usando secuencias de BMCC 4K y Red One, Warren muestra cómo realizar la corrección de reflejos brillantes en las secuencias de moda, y revela que hay más de lo que podrías pensar en un look plano: el uso del color para dirigir al espectador a un área determinada, incluso en un look plano. Las herramientas y técnicas que se cubren incluyen Curvas personalizadas, control de desenfoque, Nodo de capa con Softlight, y Power Windows.

CLASE 08: SECUENCIAS DE ACCIÓN

Filmar bajo el agua trae nuevos desafíos a la mesa de color, ya que a más de tres metros de profundidad no hay luz roja. Warren analiza los desafíos de los deportes de acción utilizando una mezcla de secuencias y deportes, incluyendo drones, tomas submarinas, esquí acuático, motocross y ciclismo de montaña. Las herramientas y técnicas cubiertas incluyen el mezclador RGB, offset y gradación log.

CLASE 09: LUTS VS. POWERGRADES VS. LAS HERRAMIENTAS

El look Blockbuster  “teal and orange” suele ser uno de los estilos visuales más solicitados. Ya sea que te guste o que lo odies es muy popular, y Warren muestra cómo lograrlo. Usando un comercial de TV en Arri Alexa, Warren muestra el uso de LUTS y si son buena idea (y fáciles de igualar), muestra cómo importar los LUT y en qué se diferencian de los PowerGrades de Resolve. Las herramientas y técnicas cubiertas incluyen gradación log, superposición avanzada, y más.

CLASE 10: GRADING PARA INTERNET

Esta clase utiliza el proyecto Colors of Melbourne filmado con Panasonic VariCam. Warren muestra la gradación en sRGB en la pantalla GUI, creando un estilo visual de proceso cruzado, e igualando con una referencia de foto fija JPEG. Revisa Instagram y el encuadre electrónico 16:9, errores en YouTube y Vimeo, y cómo renderizar para estas plataformas. Las herramientas y técnicas cubiertas incluyen herramientas de sizing, curvas de tono, gestión del color y renderizado sRGB.

CLASE 11: DRAMA, DINÁMICA DE TRABAJO Y MATCHING, PARTE 1

Un mono podría sentarse en los paneles Resolve y hacer una buena foto en una sola toma en dos minutos, pero dale dos días y nunca lo podrá igualarlo (no estamos en contra de los simios que están coloreando). Warren analiza la forma en que aborda un proyecto de formato largo y muestra el color de una película reciente, el Proyecto “Edén Volumen 1”. Luego habla sobre su enfoque para corregir el color en proyectos con Arri Alexa, Blackmagic URSA Mini, GoPro y Sony F3. Esta secuencia está filmada ligeramente mal a propósito por la Griffith Film School en Brisbane, para que sea un reto mayor. Las herramientas y técnicas cubiertas incluyen temperatura del color, mezclador RGB, offset, formatos mixtos, y cortes REC709 con secuencias log.

CLASE 12: DRAMA, DINÁMICA DE TRABAJO Y MATCHING, PARTE 2

Warren analiza la importancia de ver tu programa varias veces antes de comenzar la corrección de color, y asegurarse de tener un plan de ataque de acuerdo al tiempo que tengas. Después de los comentarios del cliente, Warren vuelve a balancear las tomas problemáticas y luego comienza a igualar la secuencia con las imágenes fijas de referencia. A medida que la gradación comienza a tomar forma, Warren siempre ofrece consejos sobre por qué debes hacer algo, y no solo cómo debes hacerlo.

CLASE 13: CONTROLADORES

Warren ofrece una guía rápida sobre controladores. “Un panel hace que el trabajo sea mucho más divertido”, dice Warren. “Significa que podemos mirar directamente al monitor de referencia y ajustar el color, sin recurrir al monitor GUI para mover las barras de ajuste con el mouse”. Warren analiza el controlador Ripple Tangent, fácil de usar y una excelente opción inicial de $350. Después examina el controlador BMD Resolve Mini, que es una excelente opción para el colorista. Sus trackballs y anillos se sienten fantásticos, y los botones están al alcance de tus dedos. Diseñado desde cero para el colorista moderno, realmente está muy bien pensado. Y por último analiza la máxima opción de panel, el controlador BMD Advanced Resolve. Aprenderás algunos de sus comandos secretos, que no son fáciles de encontrar en el manual de Resolve. Esta clase te dará suficiente información para sentirte cómodo con cualquiera de estos controladores.

CLASE 14: CLASE DE REGALO SOBRE LA VERSIÓN 16

Gradación de secuencias RED filmadas en 2012 con la nueva ciencia del color RED IPP2. Normalización de secuencias REDWideGamutRGB y Log3G10 con un RED LUT suministrado. Creando un estilo visual de crepúsculo con múltiples formas. Colores directos con formas muy suaves (estilo visual de cine).

Warren ha sido corrector de color desde hace más de tres décadas. Comenzó como fotógrafo antes de trasladarse a las salas de edición de películas de Londres, para finalmente convertirse en colorista. Warren tiene una amplia experiencia en todas las formas de corrección de color, desde videos de música en Super 8 hasta largometrajes. Es usuario de Resolve desde 2005, y experto tanto en el software como en lo que se puede lograr creativamente con él. Warren tiene su propio sistema DaVinci Resolve en Australia, y pasa su tiempo corrigiendo color o dando clases en con la International Colorist Academy (ICA). Para mayores informes sobre Warren visita www.warreneagles.com.au y www.icolorist.com.

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What others are saying

  1. Jair Mobarak

    Jair Mobarak (verified owner)

    I bought the course and I’m loving it. I really liked the way Warren teaches, because it helps to get a general idea of ​​the look construction process.

    Upvote if this was helpful (0) Downvote if this was not helpful (0) Flag for removal

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